VIẾT KỊCH BẢN PHIM HOẠT HÌNH 101
Tất cả phần lớn tài liệu biên kịch chúng ta có thể đọc, tất cả những lớp dạy biên kịch chúng ta có thể học, hầu như chỉ chạm đến phần tảng băng nổi: kỹ thuật viết kịch phiên bản dành mang lại phim fan đóng (live-action). Trong lúc đó, muốn mày mò về kỹ thuật viết kịch phiên bản phim hoạt hình, thì hầu như… chẳng thấy đâu.
Bạn đang xem: Các bước viết kịch bản phim hoạt hình
Nghệ thuật hoạt hình, bất chấp việc có xuất phát lâu đời, với đóng góp một trong những phần không hề nhỏ dại cho ngành điện ảnh, lại luôn luôn bị… gạt sang trọng một bên như là 1 trong những thứ dành riêng cho dân họa sĩ, dân đồ gia dụng họa, hoặc mấy tay xây dựng viên, nhưng mà không phải dành cho những “nhà có tác dụng phim” đích thực.
Chẳng thấy bao gồm ai dậy…
Đây là một thực sự khá là xứng đáng buồn, khi hoạt hình là một chất liệu điện hình ảnh với rất nhiều những nét riêng biệt, độc đáo, và có công dụng kể những câu chuyện bay bổng đầy sức trí tuệ sáng tạo mà phim live-action hoàn toàn không thể có tác dụng được (khẳng định luôn).
Điều này cũng tương đối rõ nét làm việc những thị trường phim trẻ với giàu tiềm năng, điển bên cạnh đó ở Việt Nam. 1 năm có hàng trăm phim ra rạp, nhưng phim hoạt hình Việt thì vẫn vắng vẻ bóng.
Không phần đa vậy, phim hoạt hình còn luôn bị người theo dõi Việt nam giới gán cho một chiếc mác đầy tính coi thường: “phim phim hoạt hình chỉ giành cho trẻ con” (mà cố tình bỏ qua câu hỏi những siêu phẩm của Pixar, ví dụ như 5 phút đầu phim “Up” đã chạm tới trái tim hàng ngàn khán giả trưởng thành và cứng cáp như cầm cố nào).
Thế nhưng, mình không muốn đi sâu xa hơn về ngành công nghiệp, mà tại chỗ này để nói đến biên kịch. Rõ ràng hơn, về việc viết kịch bản cho phim hoạt hình, vốn hầu như… chẳng được ai nói đến.
PHIM HOẠT HÌNH CÓ CẦN KỊCH BẢN?
Một vào những khác hoàn toàn lớn tốt nhất giữa phim hoạt hình và phim người đóng, kia là: phim hoạt hình không bị gò bó sinh hoạt trong thế giới thực.
Phim hoạt hình không xẩy ra gò bó trong thế giới thực
Vậy vậy nào là quả đât thực? thế giới thực là cái nhân loại mà nhiều người đang sống, nơi bạn bị gò bó bởi vì những giới hạn vật lý.
Nghe thì có vẻ như vô lý, bởi trong nhân loại điện hình ảnh của Marvel, các nhân vật bay lượn, biến hóa hình, thậm chí du hành thời gian, mà gồm thấy đụn bó gì đâu?
Nhưng nếu nhân vật của bạn chạy qua mép vực, chạy tiếp thêm một đoạn, cho tới khi tự thấy mình vẫn đứng lửng lơ trên không trung vài giây rồi new rơi xuống, thì các bạn sẽ phải vỗ đùi với hét lên là: “phim điêu vãi!” tuy vậy mà trên đây lại là phần đông tình tiết thường xuyên thấy giữa những phim phim hoạt hình kiểu như “Tom & Jerry” xuất xắc “The Road Runner”.
Người viết kịch bạn dạng thông thường, song khi hoàn toàn có thể mượn âm thanh, mượn lời thoại, để dẫn dắt câu chuyện. Với phim hoạt hình, thì mẫu yêu mong “show, don’t tell” (thể hiện, chứ đừng kể lể) dường như như được tuân thủ một cách… nóng bức hơn.
Phim hoạt hình kể chuyện bởi hình ảnh
Một lần nữa, mình xin kể lại ý đặc biệt quan trọng đã được nói sinh sống phía trên: hoạt hình là một làm từ chất liệu mang tính thị giác.
Vậy nên, với phim hoạt hình, phần “hình” mà lại không xong xuôi được cái trọng trách làm hấp dẫn, lôi cuốn, sáng sủa tỏ câu chuyện của phim, thì coi như đã thảm bại ở cách khởi đầu. Không người nào khác, những họa sĩ phim hoạt hình (hay các họa sỹ phân cảnh – storyboard artists) là những người “thấm nhuần” nhất kĩ năng kể chuyện bằng hình ảnh. Vì không giống các D.O.P vào live-action bắt buộc cầm máy và tìm góc xoay phù hợp, họ là những người phải tư duy ra tía cục cơ thể của phân cảnh từ số lượng 0, trường đoản cú a mang lại z.
Phim phim hoạt hình chẳng đề nghị nhiều lời thoại
Nhiều phim hoạt hình, thậm chí còn chẳng tất cả một tí thoại nào. Gồm nhiều bộ phim như vậy, không đông đảo chỉ hay, mà còn làm rõ nét hơn cái nghệ thuật kể chuyện bởi hình của các người có tác dụng hoạt hình. Lấy ví dụ điển hình có thể kể ra là series phim hoạt hình classic “Tom & Jerry” của hãng sản xuất MGM, chẳng đề xuất lời thoại, vẫn đưa về những tiếng cười cho người theo dõi khắp 5 châu.
Xem thêm: Otis Đỗ Nhật Trường Trong Phim Chàng Trai Của Em, Tiểu Sử Đỗ Nhật Trường (Otis) Là Ai
Hay mang một ví dụ gần đây hơn: phim ngắn phim hoạt hình “One Small Step” của TAIKO Studio (được bầu chọn trong đứng đầu 5 phim ngắn phim hoạt hình xuất sắc nhất mùa Oscars 2019), trọn vẹn chẳng buộc phải một tí lời thoại nào, vẫn kể được một mẩu chuyện gãy gọn, xuất sắc, đầy tình cảm và tính nhân văn về việc nỗ lực bền bỉ.
Ở một ví dụ rất có thể được coi là… đỉnh cao nhất trong thẩm mỹ và nghệ thuật kể chuyện bằng hình (theo cách nhìn người viết) chính là ở hết sức phẩm “Wall-E” của Pixar. Việc khoảng 30 phút đầu tập phim hầu như không tồn tại một tí thoại nào, không mọi chẳng tạo cản trở, thậm chí lại còn là một trong những yếu tố giúp tập phim đoạt tượng tiến thưởng Oscars cho hạng mục Phim phim hoạt hình Xuất Sắc độc nhất vô nhị năm 2009.
Yếu tố này rất có thể hoàn toàn không sửa chữa thay thế được jokes trong những phim hoạt hình dạng sitcom như “The Simpsons” hay “BoJack Horseman”, nhưng physical gag vẫn là không thể thiếu (trong trường đúng theo phim phim hoạt hình theo thể các loại comedy).
SẴN SÀNG VIẾT NHIỀU CHỮ HƠN KỊCH BẢN THƯỜNG
Dài loại và những chữ rộng hẳn, yêu cầu không? nhưng bù lại, nó vẽ ra một bức tranh tỉ mỉ, chi tiết của cảnh phim. Đồng nghĩa với việc, tín đồ biên kịch phải tạo lập dựng ra được dòng hình ảnh – điều mà các ông đạo diễn vẫn thường xuyên làm.
Đấy là ví dụ mà mình trực tiếp dịch lại từ Jeffrey Scott, người sáng tác nội dung của siêu nhiều tập phim và tv-series hoạt hình, bao gồm cả “Monta Trong ngoài trái đất Kỳ Cục” của hãng sản xuất phim hoạt hình Vintata.
Trong phần đa dự án hoạt hình ở Hollywood, thường xuyên kịch phiên bản sẽ được nhà phân phối outsource thanh lịch các nước nhà khác để làm (Trung Quốc, Hàn Quốc, Ấn Độ,…). Vị đó, bài toán viết kịch bạn dạng kỹ lưỡng và cụ thể còn nhằm đảm bảo ý tưởng vẫn được rõ nghĩa, đúng chuẩn sau quy trình phiên dịch.
Việc cần viết nhiều chữ rộng để biểu đạt hình ảnh cũng bao gồm nghĩa, kịch phiên bản phim hoạt hình sẽ sở hữu độ nhiều năm trung bình lớn hơn phim live-action. Nếu như như ước tính với những bộ phim truyền hình thường, một trang kịch phiên bản sẽ khớp ứng với một phút phim, thì cùng với phim hoạt hình, một trang kịch phiên bản sẽ chỉ khớp ứng với khoảng chừng 40 giây phim nhưng thôi.
KẾT
Vậy để tóm gọn lại, với hoạt hình là một gia công bằng chất liệu điện ảnh với nhiều nét đơn lẻ độc đáo, quá trình viết kịch bản cũng yêu cầu tín đồ làm biên kịch có những cách tiếp cận khác với gần như phim người đóng thông thường.
Những yếu hèn tố cần thiết để viết một kịch bản phim hoạt hình xuất sắc bao hàm việc không để sự sáng tạo của chính bản thân mình bị đống bó do những số lượng giới hạn vật lý trong quả đât thực, việc khôn khéo sử dụng hình hình ảnh để truyền mua và dẫn dắt câu chuyện, cố gắng vì nhờ vào vào lời thoại. Không hồ hết vậy, vì cần phải truyền download được hình ảnh rõ đường nét đến các họa sĩ, tín đồ biên kịch cũng cần được sẵn sàng viết… nhiều chữ hơn nhằm mô tả kỹ càng những chi tiết trong form hình.
Công nghệ cung ứng phim phim hoạt hình tại việt nam đang có những sự chuyển đổi tích cực trong những năm ngay gần đây, với việc xuất hiện của khá nhiều studio hoạt hình tư nhân với unique chuyên môn tốt, tạo nên những sự chú ý nhất định. Nuốm nhưng, để mang lại ngày có sản phẩm hoạt hình thuần Việt được ra rạp, cũng cần phải có những kịch bản chất lượng nữa.
Vậy nên, nếu như bạn là biên kịch, và ao ước khám phá, thử thách bản thân với làm từ chất liệu hoạt hình, mình hi vọng rằng bài viết này mang lại những kiến thức và kỹ năng hữu dụng.
